Этой публикацией мы открываем перекличку русских театральных коллективов. Знакомьтесь, театр «Хавейрим» из Оснабрюка.
Всё начиналось с «Легенды…»
« Все считают, что евреи умный народ! Это сущее вранье! У нас самые примитивные мозги. Потому что будь у нас хоть капля воображения, мы бы давно сошли с ума»! – так рассуждает Моня-философ с Инвалидной улицы. Вообще, на этой улице могла быть райская жизнь, если бы не женщины… Таких скандальных женщин даже сейчас найти трудно. Ах, эта сумасшедшая Инвалидная улица! Она так нуждается в добре. Что спасет её от постоянных ссор и скандалов? А что если эту полоумную Стефу выдать замуж за недоделанного Шнеера ? Это идея приходит в голову доктору Беленькому. Эта идея овладевает массами! Вот тут-то и раскроется доброе, любвеобильное сердце Инвалидной улицы… А потом будет война… Как в капельке дождя, в истории Инвалидной улицы, трагической и одновременно жизнерадостной, отразится история еврейского народа – трагическая и жизнерадостная…
Спектаклем «Легенда Инвалидной улицы», поставленным по мотивам рассказов Эфраима Севелы по сценарию Ирины Бродской, начал свою творческую жизнь театр «Хавейрим» при еврейской общине города Оснабрюка. Премьера, состоявшаяся 9 мая 2004 года, имела большой успех. Именно благодаря «Легенде…» в 2007 году театр стал лауреатом фестиваля культуры Северной Рейн-Вестфалии. Только тогда сомнения постановщика и актеров рассеялись окончательно – в самом деле, кто сказал, что театр могут создавать только профессионалы?
Ведь бывает, что на определенном жизненном этапе в человеке пробуждаются удивительные возможности, о которых он прежде даже и не помышлял. Или помышлял, но воплотить их не довелось… Это может сказать о себе каждый из участников театральной труппы «Хавейрим», включая их руководителя Ирину Бродскую, журналиста, кандидата исторических наук, «в прошлой жизни» некоторое время игравшую на сцене профессионального драматического театра. Ирина считает, что в «Хавейриме» воплотилась ее детская мечта…
Следующий спектакль – «Розовые идиоты» по пьесе И. Бродской, был совсем непохож на «Легенду». Это современная история о нас, о нашем прошлом и настоящем, о надеждах на будущее, о грехах и достоинстве… История, рассказанная так эмоционально и правдиво, что зрители не могли её не полюбить.
Премьера третьей, последней работы театра «Хавейрим», спектакля «Сон в руку», состоялась в июне 2008 года. Он был поставлен И.Бродской по мотивам произведений А.Островского, А.Чехова и Ш.Алейхема (сценарий И.Бродской). Собрать воедино трех непохожих авторов, объединив их одним сюжетом – шаг довольно рискованный. Но задача оказалась Ирине Бродской и ее театру «по зубам». И в Москве второй половины XIX века с ее неповторимым колоритом смешались воедино купеческая хватка и еврейский юмор, самовары, бублики, русская плясовая и скрипка, которая по-еврейски плачет…
Большинство персонажей поглощены матримониальными мечтами: купеческая дочка Липочка, богатый вдовец Иван Петрович Медомилов, старая Ента… Приказчик Подхалюзин не мечтает, а действует. И добивается желаемого. И учит Сваху уму-разуму: «Кто нынче любит рассказывать, сколько у него денег? Каждый о своем богатстве – ни-ни! И на какие деньги что купил, и куда поехал… Лучше показаться бедным, чем богатым! Что нынче самое страшное? Чтоб о тебе спросили: «И откуда у него деньги-то такие? Наворовал!»
Подхалюзин удивительно современен, как и Липочка, желающая выйти замуж за портного Йосю, «дальнего родственника Ротшильдов». Ну, что, что «он не нашей веры? Да и кто же это за еврея замуж не пойдет, чтоб в Америку-то не уехать?» Современны и другие действующие лица спектакля, как современны породившие их А.Островский, А.Чехов, Ш. Алейхем.
В спектакле, сыгранном на одном дыхании, нет второстепенных персонажей. Каждый вылеплен, как главный – характерно и узнаваемо.
Неповторим в своей цельности и драматичности купец Самсон Силыч (Борис Корман), убедителен Подхалюзин с противно-льстивым потиранием рук (Геннадий Гилелес), роскошная, себе на уме, ярко выписанная сваха (Оксана Литвинская), Медомилов, словно сошедший с картины Федотова «Завтрак аристократа» – сплав иронии, комизма и выразительного жизнелюбия (Яков Званский), ослепительное в своих нарядах, капризное, алчное существо по имени Липочка (Галина Смирнова), правдоподобна купчиха Аграфена Андреевна, легко и искренне переходящая от восторгов к рыданиям (Надежда Малик), а искрометный народный юмор служанки Фоминишны (Майя Полушкина) вызывает новые приступы ностальгии по русским сказкам. Восхитительна в своей лени и страстности богатая вдова Клеопатра Саввишна (Эсфирь Серебрянская). А это совершенно кустодиевское чаепитие свахи и Клеопатры!
Очень интересна, колоритна служанка Матрёна (Рома Ёткевичюте). Чего стоят только её руки! Вообще у рук – особая роль, порой, они говорят больше слов. Ни одного неверного жеста, не подтверждающего характер персонажа или мысль спектакля.
Особенно хочется сказать о теме «еврейского местечка», так колоритно и логично вписанного в московскую жизнь русского купечества, в канву всего спектакля. Верно найденные характеры, естественность поведения и юмор Козодоевки на фоне московского быта! Диалог Енты (Лариса Бронштейн) и её сына Йоси (Феликс Ветров) – превосходная миниатюра, которая может жить и самостоятельной жизнью, поистине одна из самых ярких и запоминающихся сцен спектакля. «Когда у меня всё болит! Всё, что во мне есть, всё болит!»
Яркая иллюстрация к эпохе – великолепные костюмы. И это, прежде всего, заслуга Сони Рушаник и Надежды Малик. Трудно представить себе спектакль без Бориса Бинштейна, Виталия Горбовицкого, Юрия Серебрянского.
В прошлом году театру «Хавейрим» исполнилось пять лет. Его знают не только в Оснабрюке. Ему аплодировали в Мюнстере, Билефельде, Бремене, Дюссельдорфе.
И хочется пожелать его режиссёру Ирине Бродской и актерам новых идей, дальнейшей творческой смелости и благодарных зрителей.
